当地时间5月13日黄昏，洛杉矶晴朗无云，落日沉落于好莱坞群山之间，刚刚亮起的车河延伸向蓝宝石般清澈的苍穹。

  然而在迪奥2027早春系列大秀的转播镜头中，国际是另一番印象。冷峻的是非色彩下，洛杉矶郡艺术博物馆（LACMA）宛如一个巨大生物，横跨在威尔希尔大路之上。不远处，由爱尔兰艺人 Alison Oliver出演的预告短片广告牌吸引着所有人的目光。画面中的她驾驭复古老爷车行进在路上，绽放出绚烂笑脸。这笑脸的背面是单纯的高兴仍是死里逃生的张狂？故事好像没那么简略。

  镜头切换，画面来到由修建大师彼得·卒姆托（Peter Zumthor）规划，刚刚对外开放的洛杉矶郡立艺术博物馆扩建项目大卫·格芬画廊（David Geffen Galleries）前。模特踏着金色落日从玻璃长廊走过，眼看就要迈向被棕榈树盘绕的甜美假日。下一秒，她们却踏入了浓雾充溢的夜色里。

  本次秀场规划问候了好莱坞40-60时代盛兴的黑（Film Noir）。这一类别深受德国表现主义影响，画面中的百叶窗投影或斜角镜头总是营造出压抑、不安和破碎的气氛。大卫·格芬画廊顶部的混凝土板向两边悬挑，构成宽广的活动场所，此时这一空间被漆黑光影笼罩，在装饰性的路灯和复古敞篷轿车的装点下，再现了黑中那些湿润而充溢风险气味的都市夜晚。

  1950年，黑的代表影星玛莲娜·迪特里茜（Marlene Dietrich）在拍照阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）执导的《欲海惊魂》（Stage Fright, 1950）时，曾情绪坚决地提出唯有身着迪奥才肯登上荧幕，并说出了现在广为人知的那句：“无迪奥，则无迪特里茜！（No Dior, no Dietrich）！”这反映出了其时好莱坞女星对迪奥新风貌的炽热追捧。终究她如愿以偿，戏中极具戏曲张力的晚礼衣和干练的 Accacias Jacket套装悉数来自迪奥。

  这句经典宣言正是本次系列的构思来源之一。迪奥与电影艺术根由颇深，早在品牌创建之前，克里斯汀·迪奥先生（Christian Dior）就已于1942年为电影《四柱床》（Le Lit à Colonnes）规划戏服。1955年，他更是凭仗其在影片《终站》（Terminal Station）中的服装规划荣获奥斯卡提名。

  上一年，《请以你的姓名呼喊我》导演卢卡·瓜达尼诺（Luca Guadagnino），在威尼斯电影节宣扬新片《猎杀之后》（After the Hunt ）期间也穿戴了由安德森规划的印有No Dior, no Dietrich标语的文化衫。这句话已成为迪奥参加好莱坞电影艺术的标志。

  问候好莱坞，是时尚界重复书写的母题，而早春系列则为乔纳森·安德森首度落笔的章节。

  开场是明黄、深紫、是非三个配色的同款潇洒连衣裙，这是安德森近来常用的开场方法。随后，眼花缭乱的长裙轮流出现，介于度伪装和礼衣之间。但该系列不只于此，浴袍式的长大衣，捕捉了女艺人歇息时的姿势；几件华服则罩上了外套，像是影星们在红毯开端前或完毕后的穿衣方法；必不可少的Bar Jacket和Accacias Jacket，造型方法则是时而盛大，时而日常。

  安德森没有制作规范意义上的好莱坞黄金时代礼裙，而是出现了合适休假，又不只休假的丰厚品类。

  这倒让人想起黑里一种极具代表性的人物：蛇蝎美人（Femme Fatale），她聪明、诱人且充溢野心，其诞生与战后女人步入工作岗位的时代背景休戚相关。这类人物日常会身着深色系的半裙套装，在错综复杂的情节中偶然会换上风衣、墨镜或是纯真无邪的裙子，游走在奥秘使命中。最终总有一个时间，她会以富丽性感的礼裙露脸，刻画出剧情的高潮时间。或许在这场秀中，乔纳森不仅是为好莱坞女明星做裙子，也是为电影中的人物做裙子。

  结合男装部分，这些丰厚的服装还反映了另一重愿景，便是为洛杉矶林林总总的构思人士而作。男装造型中，缀满亮片的西装外套闪闪发光，睡衣衬衫与皮质长裤调配相宜。最妙的是一件经典迪奥灰羊毛法兰绒大衣，讲百叶窗的几许光影直接织就在面料上，再现了黑的经典视觉美学。

  让咱们更深化地来看看规划。这一系列初看不是安德森的惯有风格，细看却脱胎于曩昔几季。一种簇新而牢靠的系统，正悄然成形。

  最令人感到意外的是细长份额。安德森是份额游戏的高手，在曩昔几个系列中，他的短款造型都更为抢眼，比方26春夏女装秀和26秋冬女装秀的开场造型都为短款裙装。26秋冬中，更是以Bar Jacket的高腰线短版变形，协作了缩短改版的1949秋冬的Junon礼衣裙。

  首先是裙装，很多潇洒的长裙构成了本场基调。这些裙子的廓形颇有26春夏高订系列的影子。安德森拿手使用布料的褶皱与改变，刻画一种与身体敬而远之的美丽曲线。一起他会经过开衩或装点花朵的方式，在胯骨邻近强调出一个视觉点。这个绝佳的切割点从上半身看，是低腰线的松懈慵懒，从下半身看，则是高开叉的理性魅力。

  当然还有夹克，它们从迪奥先生为迪特里茜打造的Accacias Jacket中罗致构思。这一夹克初次露脸于1949 年春夏高档订制系列，具有流通简练的修建感线条。其命名源自北非金合欢树（Acacia），标志高雅坚韧。比较于前两个裁缝系列中缩短的Bar Jacket，本系列中夹克的份额被放长，做成了大衣式的外套。其间两个造型中，Bar Jacket覆盖了格纹纱质面料，这种面料以布条方式一向连续到膝盖，随模特行走出现潇洒姿势。羊毛原料的圈圈夹克（Bouclé jacket）则是稍稍放长，下边选用流苏规划，更显安闲随性。别的，将夹克前片与蝴蝶结形状结合的规划也连续了下来。

  原料和面料方面，棕褐色彩的细密格纹曾见于26秋冬裁缝系列，而黑底闪亮原料则在高订系列中很多运用。花卉图画更是迪奥贯穿一直的主题。加州花菱草亦是本系列中心构思之一，由细微花朵组成的流苏充溢艺术与自在气味。

  艺术家协作也是传统。首位男模头戴菲利普·崔西（Philip Treacy）为本系列订制的头饰著作露脸秀场。这些头饰重拾了这位艺术家当年为伊莎贝拉·布罗（Isabella Blow）打造 “BLOW”弁冕的工艺，茸毛以极致精准的摆放，组合成字母形状，如呼吸般轻盈灵动。

  随后，与艺术家埃德·鲁沙（Ed RUSCHA）协作规划的衬衫系列鱼贯而过。Ed Ruscha 是美国战后艺术中最重要的一位艺术家，著作与洛杉矶日子休戚相关。他最经典的著作，往往都只要一个单词，讨论美国言语怎么制作实际。

  此外，美式经典古董车亦为全新马鞍包手袋赋予构思，包身出现如车漆般的质感，并缀以轿车

  钥匙造型的挂饰。从鹦鹉螺为构思的迷你晚宴手袋，到以新月为底的全新手袋廓形，再到缀满繁花与亮片的鞋履，件件皆蕴匠心。

  大秀最终，咱们正真看到了先导片的完好版别。Alison Oliver扮演的女主角是从某处逃离，她被描述为“有潜在风险”。从她猖狂的大笑看来，不管她是从哪里逃出来，她都暂时成功了。这一典型的人物特点，再次点题黑构思。

  当咱们的视野跟着她的驾驭在加州垂直的公路上一路向前，自在、洒脱与期望感，让心跳逐渐升高了一些。高档时装与电影的共同之处，就在于造梦。